意念按现代汉语的解释就是人的念头、想法，但从中国传统气功的角度来看，它的含义就要玄妙得多了。中国传统气功理论认为，人脑中存在着二个功能组成部分：一个是“元神”，它是人脑与生俱来的固有功能；另一个是“识神”，是人在后天生活中通过学习、实践逐步形成和积累起来的功能。在这一理论体系中，人的思维、情志等都被归属于“识神”的范畴，而气功中“以意领气”的“意”，是在“元神”的范畴中，调动“气”的一种人脑功能。因此，从这个意义上来说，意念并不等于思维。随着气功修炼的深入，意念又可分为“意念”和“神念”两个层次。如果我们顺着这个思路走下去，大概很容易就会进入到迷宫般的道学理论之中，而无暇顾及意念在二胡演奏方面所起的作用了。

    气、意念在二胡演奏实践中，常使我联想到能量与信息这个概念。根据列宁在《唯物主义和经验批判主义》中对物质的定义：“物质这个概念在认识论上，正如我们已经讲过的，指的只是不依赖于人的意识并且为人的意识所反映的客观实在，而不是任何别的东西。”能量与信息都可以“不依赖于人的意识并且为人的意识所反映的客观实在”的形式存在，如：将物质分解成正负电子的时候，剩下的就只是能量与信息了，你能说它不是客观存在的物质吗？从这个意义上讲，能量和信息都是物质。但在我们的现实世界里，它总是依附于某种载体而存在的，尽管这些载体本身也是能量与信息凝聚而成的某种形式。那么，依照这个思路，我们是否可以通俗地来认识中国传统道学中所说：“气是组成世界万物的最精微的、一种看不见、摸不着的物质存在形式，万物皆为气聚成器，散则为气。”这个概念呢？

    在二胡演奏中，我们的最终“产品”是声音，这本来就是能量与信息相结合的一种形式。可以说，我们的演奏过程就是以信息编码对能量进行调控、转换的过程。首先，演奏者以身体的运动将动能施加在乐器上，通过乐器的物理变化使动能转换成声能。这个过程是人人都可以完成的，不会拉二胡的人，也能使二胡发出声音来。但为什么演奏家能奏出优美的音乐，而不会拉琴的人却只能发出刺耳的噪音呢？原因就在弄琴人对二胡施加动能的时候，是否以信息编码对能量进行过调控。演奏水平不同的人之所以奏出的音乐有很大的差距，无非有两个因素：一是能量转换过程上的差异；二是信息调控能力上的差异。通俗地说，一是演奏方法上的差异，水平不高的演奏者由于身体动作的不协调、不合理，施加给乐器的动能本身就有偏差，那么二胡所转换出来的声能也必定会有所偏差。二是音乐艺术上的差异，不同层次的演奏者所具有的信息调控能力是有很大差距的。他们在演奏时用于调控能量的信息有着量和质的不同，这样观众们以接受信息所感受到的愉悦程度也就有所差异了。以上这两个因素可以用电脑的软硬件来做一个比喻：能量转换过程上的差异好比是不同档次的电脑硬件，过去的“386电脑”在功用上当然不能和今天的“奔4电脑”相提并论了；信息调控能力上的差异好比是不同层次的电脑软件，开发电脑的功能最终还是要依靠软件的编制水平。

    演奏者在演奏中的意念又是什么呢？它是信息的发生源。可以说，演奏中所需要的一切信息，都是在意念中产生的。那么在二胡演奏时，信息是否必须通过调控能量转换才起作用呢？也就是说，意念是否只有通过控制动作才体现出它的意义呢？不完全是。当然，演奏动作的控制有意念的参与，而且随着演奏者水平的提高，意念的参与会更自由、更富有联想性。比如：一个初学者在拉琴时，脑子里想得更多的是怎样来动作，哪儿要用劲等等。当他具备一定水平后，演奏的动作就变成一种下意识的身体运动了。在演奏时，只需用意念中联想性的一闪念，即可实现对演奏动作的控制。奇妙的是，那些出色的演奏大师们，可以做到将意念中产生的信息直接加载到声音载体上去，而不通过控制动作的方式。我常把演奏时的音响比喻成一辆车，不管是火车，还是汽车。用意念控制动作以发出悦耳的声音，只是完成了这辆车的“制造”过程。它可以做得很完美，让人啧啧称奇。但开着这辆空车去给观众们送“货”，观众们在欣赏完车的漂亮之后，却没有切切实实地“收”到“货”，因而会有不满足之感。这个“货”是什么呢？就是用意念直接加载到声音载体之上的特定信息，这就是演奏大师们的音乐为什么会具有一种动人心弦的魅力的原因。

    用意念直接加载到声音上的信息是具有力量的，它能使微弱的乐句带有千斤的重量，也能托起纤细的长音使之“悬浮”在“空中”；它能将音乐“甩”向遥远的天际，也能“轰击”观众使之心灵震撼。可以说，只要演奏者愿意，它是无所不能的。这种加载信息的力量大小和丰富与否，主要取决于演奏者功底的厚薄和内心想象力的多寡。因此，演奏者除了要修炼这种信息直接加载的功夫外，丰富自己的艺术形象库和艺术想象力，也是非常重要的。

    我在教学中，常给学生们做“不改变演奏动作，只改变意念加载”的示范对比，其演奏效果的差异是非常明显的。我习惯称之谓“带气的演奏”和“不带气的演奏”。要达到能用意念直接加载信息的演奏层次，首先要做到“打通气路”和“人琴合一”。演奏中的意念不管是从心中产生，还是从脑中产生，它肯定不是在手上产生的。要将这种意念加载到声音上去，必须使身体上所有的穴道全部打通，使信息能通畅地到达你指令它要去的地方。单是打通身体的气路还不够，你还必须打通人与乐器之间的气路，使二胡不再是你手中拿着的一把二胡，而成为你手中“生长”出来的一个人体“器官”。你与乐器之间完全没了隔膜，信息得以毫无障碍地传递，这就是“人琴合一”。做到以上这两点后，你就可以在声音上直接加载信息了。如：在一个弱音上加载“一块巨石”的意念，这个音立即会“沉重”了许多；又如：在一句旋律上加载“玻璃器皿在灯光的照耀下光彩夺目”的意念，这句旋律立即呈现出绚丽的亮色，等等。凡是演奏者能够想象到的形象，或情景，或感觉，或体验等一切的一切，都可以作为意念直接加载到声音载体上去。

    现在问题又回到了本文的第一段中，这种产生直接加载信息的意念是不是思维？回答是：不完全是。我们知道，人的思维是一条线，有前因后果，有逻辑关系，有假设，有推理，从而得出结论；而文中所述之意念则是一个点，没有前因后果，不需要逻辑关系，更没有假设和推理，自然也与结论无关。它就是演奏者随心加在音乐上的一个“念想”，一个曲子中无数个这种“念想”之间可以是毫无关系的，而且是自由变化的。中国传统气功理论也认为，能“以意领气”的意念是属于“元神”范畴的，而人的思维、情志等都被归属于“识神”的范畴。它们之间既各自独立，又相辅相成。从这个角度来看，意念也不等于思维。

    每个人的“元神”各不相同，它就是一个人的天赋，这是天生成就的。但“元神”如果没有后天“识神”的辅佐和引导，也是无法得以充分、正确地发挥的。在学习二胡的过程中，很注重一个“悟”字。“悟”到了，艺术之门从此打开，你跨进去，就进入了一个音乐的自由王国，成为一名当之无愧的演奏家；“悟”不到，你将永远徘徊在艺术的门外。这个“悟”不是一般的思维，也不是知识和经验的积累，而是顺应“气”物质运动的规律，使“识神”与“元神”之间建立起某种沟通和联系的内部方式。只有建立起这种沟通，演奏者才能具备“用意念直接加载信息”的能力。这种能力，就是演奏者的功底所在。随着演奏者正确修炼时间的延长，将使“元神”得到进一步的开发，“识神”与“元神”之间的沟通愈加顺畅，他的功底也就越来越深厚了。请注意！我这儿说的是“正确修炼”，而不是“正确练习”，这是有着本质区别的。修炼是要“顺应‘气’物质运动的规律”，有意识地强化“元神”与“识神”的锻炼过程；而练习不过是普通意义上的多次重复、以求熟练的过程而已。

    二胡的学习过程，总是依照“技、艺、道”这三个层次逐步向上发展的。在二胡演奏技术方面，教学的思路已经较为清晰了；在演奏艺术方面，也有不少有志之士为之而不懈探索，在理论上已初见端倪；但在演奏之道方面，目前仍处于迷茫阶段。本文仅以我个人对二胡演奏之道的一点思考，旨在抛砖引玉，期望得到各位老师及同仁们的批评指正，使这方面的理论构架得以尽快地建立。